这场疫情，对世界产生影响之重大，也许是自然对人类肆无忌惮行为的一次惩罚。人类应该反思，如何重新回归自然，打造一个平静与谦和的世界。
人们正逐步回归正常的工作和生活。5月24日下午，智正书画之友第三期活动与朋友们见面了。在疫情期间，大家有更多的时间习书，功夫貌似增长不少。
智正的书画之友多是对中西方文化有较深入研究与体会的职场精英。
智正搭建的书画爱好者专业探讨平台，既为参与者在书画艺术水平和创作实力上有所受益，也助参与者从历史高度和时代视角体会文人墨客的书画境界。
本次活动是 《苏黄米蔡》主题交流。宋代的书法艺术在中国书法史上占有重要的地位，其最主要的实践者是北宋的苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄四人。盛时泰《苍润轩碑跋》中说：“宋世称能书者，四家独胜。然四家之中，苏蕴藉，黄流丽，米峭拔，而蔡公又独以浑厚居其上。
书友们对这些书家的生平、艺术风格形成的来源与定格，以及用笔独特性，章法及作品进行了点评和赏析，也分析了他们对后世的深远影响。
书友周盈盈是上海书法家协会会员，在分享前，她展示了近作：正书临习《褚遂良雁塔圣教序》册页本，草书创作《苏轼诗词选》。笔笔中锋，线条精到，功力不凡！
苏轼（1037-1101）“轼”原意为车前的扶手，取其默默无闻却扶危救困之意。自号东坡居士，代表了宋朝文化的繁荣和鼎盛。在散文，诗，词，书法，绘画各方面都有极高的成就，唐宋八大家之一。我在这里主要想介绍一下我眼里的苏东坡先生的文学书法成就。
用一句话形容东坡先生的境界：“从心所欲不逾矩”，就是说“创造力应有充分自由的空间，而自由也要以规律性的认知为基础。”如作文“行云流水，行于所当行，止于所不可不止。”
他的书法与蔡襄，黄庭坚，米芾，并称宋四家。散文与欧阳修齐名；诗歌与黄庭坚齐名；与南宋词人辛弃疾并称苏辛，豪放派词人。
这篇临摹欧阳修的《醉翁亭记》，苏轼在欧阳修后近二十年书写了此文并立碑，此碑刻受到了历来书法爱好者仰慕。字体为楷书，端正敦厚，洒脱飘逸，笔笔缜密，笔画之间强劲有力，潇洒自如，撇与捺笔舒展得力，用笔沉着冷静，宽厚雄健。错综变化，外柔内刚，显得十分的灵活飘逸，结体遒美。苏轼的此篇创作，他的楷书特点表现的淋漓尽致。也表达了和作者有这同样的心境。“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。山水之乐得之心而寓之酒也。”
寒食帖是苏轼行书的代表作。也是他因乌台诗案被贬黄州，穷困潦倒郁郁不得志时，遇寒食节发出的人生之叹，这是他一生的转折点。书法通篇用笔如行云流水，一气呵成，可谓“端庄杂流丽，刚健复婀娜”，故有“苏书第一”之称。通过演习王羲之、王献之、徐浩、颜真卿、杨凝式书法艺术，苏轼笔意也就别有新法了。
他曾经遍学晋、唐、五代的各位名家之长，再将 二王、 徐浩、 李邕、 颜真卿、 杨凝式等名家的创作风格融会贯通后自成一家。他曾自称：“我书造意本无法”“自出新意，不践古人”。
新春必赏苏轼《新岁展庆帖》，书于1081年（元丰四年）正月二日，纸本，行书，前帖纵30.2cm，横48.8cm，北京故宫博物院藏。
宋人书法尚意，更多表现为尺牍上抒情尽意之美，一封短简，几句问候，书迹优美饱含深情美意。东坡先生一篇贺新年的书迹，淳厚婉美，自然劲秀。
六十二岁被一叶孤舟送至海南，乐观的他在这里办学堂，介学风，以致许多人不远千里，追至儋州，从苏轼学。姜唐佐就举乡贡，为此苏轼题诗：“沧海何曾断地脉，珠崖从此破天荒。”
在绝境中逆行，把生活过得有滋有味，苏轼他置身以教告诉后人：人生，不应失去本来应有价值。远离官场的争斗，忘却名利欲望，感受素朴的清茶淡饭，这也许苏东坡内心的“清欢”。
一生在诗词方面，文章等方面的造诣：苏轼首先在理论上破除了诗尊词卑的观念。他认为诗词同源，本属一体，词“为诗之苗裔”，诗与词虽有外在形式上的差别，但它们的艺术本质和表现功能应是一致的。现存的362首词中，大多数词的风格仍与传统的婉约柔美之风比较接近，但已有相当数量的作品体现出奔放豪迈、倾荡磊落如天风海雨般的新风格，如名作《水调歌头》（明月几时有，把酒问青天）
分享嘉宾：Amanda MA（ 卡瓦集团 人才发展经理 ）
蔡襄字君谟（1012年3月7日-1067年9月27日）宋仁宗时期，今福建省仙游县人。
天圣八年（1030年），蔡襄登进士第，先后任馆阁校勘、知谏院、直史馆、知制诰、龙图阁直学士、枢密院直学士、翰林学士、三司使、端明殿学士等职，出任福建路转运使，知泉州、福州、开封和杭州府事。治平四年（1067年），蔡襄逝世。
书法浑厚端庄，淳淡婉美，自成一体，结构端庄的楷书碑刻。
苏轼在《东坡题跋》中指出：“独蔡君谟天资既高，积学深至，心手相应，变态无穷，遂为本朝第一。然行书最胜，小楷次之，草书又次之……又尝出意作飞白，自言有翔龙舞凤之势，识者不以为过。”
蔡京（1047年2月14日-1126年8月11日），字元长，北宋宰相、书法家，福建省莆田市仙游县人，先后四次任宰相，任期达17年。
熙宁三年进士及第，先为地方官，后任中书舍人，改龙图阁待制、知开封府。
北宋末，太学生陈东上书，称蔡京为“六贼之首”。宋钦宗即位后，蔡京被贬岭南，途中死于潭州（湖南长沙）。
宋朝书法在这个尚“意”的时期，蔡京的字“姿媚豪健，痛快沉着”正符合了此时的美学情趣，在广大文人墨客中颇受推崇，很多人开始学习他的字，用现在的话说也算是引领了一股时尚潮流。
元陶家仪《书史会要》曾引当时评论者的话说；“其字严而不拘，逸而不外规矩，正书如冠剑大人，议于庙堂之上；行书如贵胄公子，意气赫奕，光彩射人；大字冠绝占今，鲜有俦匹。”甚能反映蔡京当时在书法艺术上的地位。
北宋人（1045年8月9日—1105年5月24日），字鲁直，号山谷道人、涪翁，洪州分宁（江西省九江市修水县）人，北宋著名文学家、书法家、江西诗派开山之祖。
与苏轼并称“苏黄”江西诗派“三宗”之首与苏轼、米芾、蔡襄合称为宋四家。开拓了草书的新境界。
其撇捺开张、字形扁阔、字势向右上扬等，都明显表现出苏轼书法的特征，甚至有些夸张强调，唯嫌生涩，未有苏书圃熟也。
黄庭坚不饮酒，其作草全在心悟，以意使笔。然其参禅妙悟，虽多理性使笔，也能大开大合，聚散收放，进入挥洒之境。
而其用笔，相形之下更显从容娴雅，虽纵横跌宕，亦能行处皆留，留处皆行。
《李白忆旧游诗卷》是黄庭坚草书的代表杰作之一，是庭坚中晚年后所作。此卷草书标志着黄草的突出特色，用笔老辣纷披，纵横转掣，与诗相配，相得益彰。每行字句不等，字距颇密，而行间似稍开阔，但也不尽相等。炼行并不垂直而下，行扭颇重，时左时右，然而两下映衬，非常顺适。
庭坚草书以萦绕为主，所以行笔多宛转无折.不作复笔，但有浓淡之对应。起笔圆浑，收笔尽量自然，骋笔极少，亦偶有为之，很有生气。尤需特别注意的是他大大发挥了〖点〗法。作草全部萦绕，笔在纸上横掠平进，无提无按，当然简单。而设点为画，必然增加了行笔中的提按起落，然而其效果则极能调整布局，情趣自然随之而来。这是自王简怀绕以来的一大贡献。大量用点原非古法，黄庭坚是始作俑者，后来祝允明便得力于此。
Aida修炼多年吴式太极，她感受黄字中宫收缩，中心向外辐射，纵伸横逸，刚柔相济，与太极以丹田为中心的掤劲，节节贯穿，劲透梢节，阴阳平衡的境界完全相通。她用太极剑法作了演示，表现如何用笔收敛不张狂，笔画精致多藏锋的手法。
分享嘉宾：宋学东（上海书法家协会会员，自幼见家祠残碑发蒙，临池不辍已有三十余载。真、草、行、隶、篆皆能，各体具兼中流笔法，精彩纷呈。于书田砚池践孜孜不倦，积累深厚理论与技法）
蒋秘书长精于茶道，又多年习练书法，是一位具有人文修养的经营管理者。我们特别邀请她，谈谈书法和茶道之间的文化关联。
阳春三月，邹总给我关于书法和茶主題分享邀约，眼前飘出嗜茶且精于书法的苏轼和司马光关于茶与墨的辩论的佳话。
「你精于品茶和书法，想必知道茶与墨的三种不同特性，
只见苏轼微微一笑，胸有成竹的说：「茶之上品和墨之妙品都有沁人心脾的芳香，这是它们两者共有的品性，也可以说是品德。就好像一个君子和贤人，可能一个长得好看，另一个却很丑；一个皮肤白皙，另一个却皮肤黝黑，但这种外在的表现却不能影响他们内在的品质和德行。」
司马光闻听，十分佩服。由此可见，苏轼嗜茶、品茶，不仅仅是品尝茶的味道，而是作为一种精神修养。
2012年开始，單純地想用小楷抄经。但差不多八年了，刚刚开始灵飞经小楷。八年来，基本半年不到一本贴+一幅创作。这种节奏就差不多将自己业余时间的七层都堆积上了。
魏碑练习了五种：《始平公造像》，端庄隽美、《元略墓志》、崔敬邕墓志铭、《石门铭》、《瘗鹤铭》；
篆书清代邓石如的《白氏草堂记》比较简单，如吴让之的《吴均帖》；
然后写了徐三庚、赵之谦，吴昌硕的贴。現正在写的是小楷灵飞经。
学了书法之后，特别喜欢去博物馆，上博就在家门口，苏州博物馆；故宮有個四僧展，日本东京国立⋯
2012年，心血來潮超級喜歡逛茶城，買茶具，擺茶席⋯所以逛茶城也蹭了各種茶⋯但這個尤如剛剛開始写书法時，去買笔墨貼，都是凑熱鬧，不知自己要什麼的階段。但之后在学书法的地方巧遇一位茶道老师，于是毎每写完字就去蹭茶。惊喜发现，茶和书法一样，有分类，茶六大类红茶、绿茶、黑茶、白茶、黄茶和青茶。如书法六大类，行书，草书，隶书，篆书，楷书，燕书。
蹭茶时小伙伴也会让老师鉴定，我感觉就是斗茶，有段时间他们学红茶，于是我尝到了：①祁门红茶：安徽省祁门县。茶香带有自然的蜜香和花香，那似花、似果、似蜜的馥郁香气被誉称“祁门香”。②滇红，在云南的临沧、保山一带，属于大叶种茶树品种，叶底红嫩匀亮，均整。③宜红，在湖北宜昌，也指在宜兴的红茶 ④正山小种，武夷山红茶 ⑤金骏眉，武夷山，正山小种高端版
这一大类茶按区域再分类，正如一类字体不同时代书法家同一书体会写出不同风格，真是各有各的味道。
［闽北乌龙］有大红袍，肉桂，水仙，铁罗汉，水金龟，白鸡冠，半天腰，矮脚乌龙，奇兰，奇种等，一般以三坑两涧为好，
［广东乌龙］凤凰单丛（宋种，蜜兰香，鸭屎香，夜来香，大乌叶）
［台湾乌龙］主要代表有冻顶乌龙，青心乌龙，阿里山茶，大禹岭等。香!
后来就是知识的积累了，间接知识获取，买了不少茶书了解茶性，茶器，茶空间，禅茶
直接知识获取，去产地的也可以去走一下，接一下地气。
三、隨著品茶和书法深入,感慨他們的共通点越來越多⋯
四、书香茶韵： 由动入靜，由靜入定，享受氣韻，收放自如。
笔形丰富，静中有动，轻重相和，圆韧相济，中宫紧，四周舒，笔划流动处透着香气。
《曹全碑》的字多取横势，笔画舒展奔放，每个字的两侧，在具备条件的情况下尽量向外展放，写在方格中就形成字距大于行距的章法形式，具有疏朗开阔，从容不迫的整体效果。字距大行距小的格局，产生了横向开张的气势，在字字完美，行列有序的同时，字里行间更为流畅自然。
水仙茶：武夷山茶区素有“醇不过水仙”。水仙最大的特点就是茶汤滋味醇厚。水仙茶：梗粗节长、叶张肥厚、条索紧结，似“拐杖形”、“扁担形”明显；内含豐富，汤色橙黄、香如兰花、滋味醇厚，回味幽长尤如曹全碑中“贡，西位”字横的收尾。这泡茶最有卢仝七碗茶的体验：一碗喉吻润，二碗破孤闷。三碗搜枯肠，惟有文字五千卷。四碗发轻汗，平生不平事，尽向毛孔散。五碗肌骨清，六碗通仙灵。七碗吃不得也，唯觉两腋习习清风生。
《崔敬邕墓志》的书法在北魏后期墓志中，属于方劲雄奇一类，其用笔清俊劲爽，笔致圆浑，法度谨然。结体整敛形方，气象清穆。一笔之中內容豐富，俯仰提按，轻重分明，动感极强。笔画细劲、清朗；大笔、主笔则多用重、涩、隶之法运之。
老枞水仙一般是指五六十年以上树龄的水仙茶树，在岩骨花香的基础上突出兰花香和枞味，枞味主要有三味：木质味、青苔味、糙米味。層次丰富，如崔敬邕中主筆大筆筆畫。老枞水仙外形紧实、条索状；颜色多为色泽乌绿润带宝色；干茶香馥郁、老枞味。
《瘗鹤铭》為鶴而寫，刻于南朝·梁天监十三年,传为陶弘景书。此铭字体浑穆高古，用笔奇峭飞逸。虽是楷书，却还略带隶书和行书意趣。铭书刻字大小悬殊，结字错落疏宕，笔画雄健飞舞，且方圆并用，无论笔画或结字，章法都富于变化，形成淡远华美之韵致。
马头岩：东起大王峰，南起天游峰，西起三仰峰，北起大红袍景区(九龍窠)。旁有“五马奔槽”的磊石岩；北有“盛开巨花”的三花峰；北可至天心寺，南可达天游峰，附近还有马鞍岩、铁郎寨、悟源涧等景致和磊石庵、凝云观等建筑。
马肉：它条索紧结，枝梗短细、叶张略薄、叶底软亮、口感清醇，带有一种辛辣感，色泽是乌绿油润的，带有三节色，味道清奇，闻起来像姜味或桂皮香，汤色是橙黄色或浅黄色，肉桂茶被国际茶界评价是“万物之甘露，神奇之药物”。
对比喝同类型但不同山头的茶（肉桂：马肉、鬼肉；水仙：悟源涧、慧苑）
茶和书法都是中华文化的瑰宝，其实就是体现了我们中华文化的一个内涵，他们都是博大精深，渊源流长；他们能有外放内敛自律性，他们都有兼收并蓄的包容性，他们又可直指心，直抒胸臆，清空安宁，回归本心。
智正特别感谢几位书友精心准备了分享资料，做了精彩演绎和交流，开拓了大家的视野，在浩瀚中国文化之海中，带领大家窥其斑斓。
